大衛·施奈爾

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  • 文本

1971年生于貝吉施一格拉德巴赫,現工作生活于萊比錫。

 

大衛·施奈爾作為“新萊比錫學派”的代表廣為人知,他致力于使傳統的繪畫煥發新生。在主題和方法上,他似乎完全屬于古典繪畫:用油畫顏料、以透視法的原則來描繪風景。然而,我們的所見又清楚地表明他的作品屬于此時此地——如果不屬于未來的話。施奈爾風景畫中的一部分元素屬于賽博空間:計算機圖形、像素、數據加密和類似動畫片與電子游戲中的深度透視。數碼媒介對于他作品的影響無法被忽略,整個作品的創作過程更是無法與數碼時代脫離。施奈爾的繪畫將觀眾植入了一個似乎遵循著自我內在邏輯運行的視覺世界。

 

繪畫《草地》、《游戲》和《瀉湖》既抽象又寫實。作品用深度透視描繪了不同層次的區域和條狀色塊,如果仔細觀察,風景會逐漸一點點地浮現在觀眾眼前:草地、水、植物、水平線和天空,它們似乎在擴張和爆炸。觀眾對于畫面凝視的時間越久,畫面上眾多獨立的部分便會愈發整合起來,形成一個大的統一體。圖像中諸多的幾何結構被再現性的部分打斷,再現的內容則是圖像和現實世界之間的連接。大衛·施奈爾的繪畫帶有很大的張力,吸引著觀眾進入圖像的深層。可以說,作品希望并且努力爭取理解,但始終保持著解釋的障礙與神秘感。“我與風景一直有著密切的聯系”,藝術家解釋道,“我總覺得穿越風景引人入勝。在風景中,我們能對空間產生最大的體驗”。因而,毫不令人奇怪地,他曾以《社會批評的風景》為題寫下理論文章

 

1995年至2002年,大衛·施奈爾在萊比錫著名的視覺藝術學院學習并畢業,他是阿諾·林克的研究生。今天,他躋身德國年輕一代畫家中最重要的代表人物行列,用他的繪畫技巧和學術深度說服觀眾。施奈爾用極為強有力的凝視探索世界,他創作的風景畫和城市風光在文藝復興繪畫和數碼圖像世界之間自然地穿梭。

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